El Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, en colaboración con TBA21 Thyssen-Bornemisza Art Contemporary, inaugura a partir del 1 de julio y hasta el 24 de septiembre de 2025 “Terrafilia. Más allá de lo humano en las colecciones Thyssen-Bornemisza”, una exposición que propone un giro radical en la manera de mirar el arte y el planeta. Comisariada por Daniela Zyman y con diseño expositivo de Marina Otero Verzier, la muestra invita a repensar la relación entre humanidad y Tierra desde perspectivas artísticas, filosóficas y ecológicas, situando a la naturaleza como protagonista y no como simple telón de fondo.
Un nuevo canon museístico: la naturaleza como sujeto central
A través de cerca de un centenar de obras, procedentes de las colecciones del Museo Thyssen, la Colección Carmen Thyssen y la colección contemporánea de TBA21, “Terrafilia” recorre cinco siglos de creación artística. Por primera vez, cuatro generaciones de la familia Thyssen-Bornemisza se integran en un relato curatorial unificado. La exposición rompe con la visión tradicional del museo para abordar la emergencia ecológica y cuestionar la separación entre humanos y planeta, proponiendo caminos simbólicos y prácticos hacia la restauración y la reconexión.
“Terrafilia”: amor político y transformador por la Tierra
El título de la muestra fusiona los términos “Terra” (Tierra) y “Philia” (amor, afinidad), reivindicando un vínculo afectivo, ético y espiritual con el planeta. Inspirada en pensadores como Malcom Ferdinand, la exposición plantea la Tierra como un “Mundo-Barco”, un espacio compartido pero marcado por desigualdades e injusticias, especialmente hacia las comunidades racializadas. “Terrafilia” defiende un amor no romántico ni posesivo, sino político y transformador: una invitación a imaginar nuevas formas de existencia basadas en la atención, la reciprocidad y la responsabilidad compartida.
Seis escenarios para habitar el planeta
La exposición se articula en un preludio y seis capítulos temáticos, concebidos como escenarios para explorar distintas formas de habitar la Tierra:
- Cosmogramas: Formas simbólicas de representar el universo, con una instalación inaugural de Dr. Lakra.
- Un planeta animado: Obras que replantean la posición humana en el tejido de la vida, inspiradas en saberes indígenas y el mito de Gaia o Pachamama.
- El arte de los sueños: El sueño como lenguaje de lo invisible y espacio de resistencia, con piezas de Goya, Dalí, Elyla y Sarah Lucas.
- El mundo objetivado: Una crítica al deseo de control y clasificación de la modernidad, con obras de Hans Baldung Grien, Jan Jansz. van der Heyden y Olafur Eliasson.
- Terra Infirma: La Tierra como cuerpo herido y agente de memoria, abordando las violencias coloniales y ecológicas.
- El retorno del tiempo de los mitos y Cosmogonías oceánicas: Relatos simbólicos y espirituales para sanar el mundo y sumergirse en la inteligencia viva del océano, con obras de Susanne M. Winterling, Carsten Höller y Josèfa Ntjam.
Un recorrido sensorial y conceptual
La muestra incluye una instalación olfativa de Sissel Tolaas, creada especialmente para la ocasión, que ofrece un viaje sensorial a través de los aromas de la Tierra. Además, la arquitectura expositiva, obra de Marina Otero Verzier, está diseñada para fomentar el pensamiento en red y la conexión entre disciplinas y saberes.
Festival Terrafilia y programa público
Como complemento, el Festival Terrafilia reunirá del 19 al 21 de septiembre a artistas, pensadores e investigadores en charlas, proyecciones, conciertos y performances, para explorar nuevas formas de vinculación con el planeta.
Una invitación a imaginar un futuro colectivo
Francesca Thyssen-Bornemisza, fundadora de TBA21, resume el espíritu de la exposición: “Esta exposición es una invitación a relacionarse con el arte no solo como placer o patrimonio, sino como una fuerza pedagógica y activa en la construcción de nuestro futuro colectivo. El arte sigue siendo esencial, no como una forma pasiva de evasión, sino como un catalizador de transformación”.
